黄一昌 漆画与诗书人生

文/本刊编辑部

人物名片

黄一昌，福建永春湖洋蓬莱村人，生于书香世系，热爱传统文化，擅长漆画，喜爱古典文学、诗词史鉴，古稀赋闲，写下诗词书法集《方外余韵》。

翻开黄一昌的诗词书法集《方外余韵》，一幅幅端严凝重、清逸隽永的条幅书法映入眼帘，再细细欣赏其中诗句，如沐春风、如饮醪醇。这本书收入他六十岁之后到现在十二年间创作的三百多首诗词书法作品。他用自己的书法写自己的作品，堪称诗书双辉。他是深藏在民间的一位诗家墨客，有着平凡而奇丽的多彩人生。

黄一昌1948年出身在福建省永春县湖洋镇一个叫蓬莱的灵秀小村庄，父亲善商贾，在当地成为显赫的生意人。由于历史原因，在他3岁的时候父亲只身旅居台湾。母亲含辛茹苦，艰难持家，他小学毕业后就辍学回家帮忙。17岁时，渐渐长大的黄一昌决心学一门手艺，在热心人的帮助下，到湖洋镇的木器社做木工。他心灵手巧，学东西很快，加上刻苦勤奋，木工的基本功很快就掌握了。师傅看到他虽弱小却很有毅力，很是疼爱他，将技巧性较强的雕花技艺传授给他，他也不负期望，很快成为木器社里的佼佼者。

黄一昌是一个不满足于现状的人。在他能独立完成较为复杂家具（如眠床）的制作之后，向往难度更大的油漆技艺，这还在于油漆工是一个绝活，挑战性更大，更能体现自己的价值。师傅见他求学心切，也发现他是一个好苗子，就手把手地向他传授技艺。

油漆工艺是一门比较深的学问，熟话说三分木工七分漆。油漆是个力气活又是技术活，黄一昌学会了打底、磨光、刷漆等技艺。更具有挑战性的是漆画，它是绘画技艺和油漆工艺的结合。漆画颜料主要是天然矿物质，黏性强、凝结快，作画时讲究一鼓作气、一气呵成，对线条块面的处理要果断，心到手到。黄一昌不怕苦不怕累，手摸出了茧是常有的事。

经过一段时间的磨练，他已熟练掌握漆画技艺，特别的眠床的漆画。他还得到油画技艺用油画刀作画的启发，用牛角片作画，即取牛角最柔韧的部分磨成薄片，比漆画专用的毛笔有更大的灵活性。见他作画时下笔如神的样子，经常吸引一些孩童围着观赏。只见他手拿沾有颜料的牛角片，几经转折，一支树枝横空出世；几笔点磨，数朵梅花悄然绽放。他还会根据主人的喜爱创作图案，用温馨的意境装着主人的梦想。

在上世纪七八十年代的闽南农村，做一张眠床往往是结婚的必备家具。眠床上的漆画，更是呈现对未来生活的美好祝福。黄一昌说，眠床漆画的内容，大多是梅兰竹菊“四君子”、寿桃、仙鹤、麒麟等带有吉祥寓意的图案，也有三国里的人物故事等经典之作，以及山水花鸟鱼虫、五彩祥云等图景。他在创作这些绘画时都注入古典诗意的美，也将自己对古诗词和书法的热爱融入其中。因此，他做的眠床漆画很是博得当地农村人的喜爱。他有着很好的人缘，很多他帮忙做过眠床的主人都成为好朋友，一种朴素的情怀和对人们美好的祝福一直延续着，黄一昌也在不断地学习和成长，不断地锻炼和塑造，丰富自己提升自己。

在乡下漆眠床的日子，给黄一昌留下了艰辛又美好的回忆，奠定了他往后的诗书人生。改革开放后，黄一昌身上流动着父亲商贾的血液奔涌开来，他来到古城泉州做生意。用自己的智慧在泉州的商圈占有一席之地。机遇总是眷顾那些有梦想的人。两岸交流的不断深入，黄一昌有更多的机会到台湾探亲，在探亲期间，他一定要去台北故宫，那里经常举办一些历代经典书画展。他总被那些跨越几个朝代的珍品所吸引，在与古人的对话中，他又找到了表达自己心迹的一种路径。

黄一昌在闲暇之余开始研习书法。他悟出书法的价值在于有自己个性的表达，个性来源于生活，来源于劳动，来源于思考。他认为，象形汉字有着结构的完美性，只有赋予生命才能体现一个书家的尺度。于是，他在读帖的过程中，对那些追求个性，独创性很强的书家特别尊崇。他最喜欢文征明在江西滕王阁书写王勃的序，他反复揣摩，在家写了数十遍，每一遍都写了多个时辰。他写出了自己的理会，写出了自己的风格。

在人生的花甲之年，黄一昌开始与诗书为伴。古典文学是他年轻时的喜爱，由于苦于生计，又无师长引路，只是感悟于胸，未敢提笔。一个偶然的机会，他认识了崇仰已久的泉州诗家林金清，谈及人生寄望和思考，两人很是投缘，一见如故。他从林先生那里学会了律诗、绝句、古诗的写法，包括对偶、比兴、用典等修饰手法。

有了人生经历，再去游览祖国名山大川，更富有理性的思考。黄一昌到峨眉，抒写：“圣地千秋人共仰，归程万里亦驰神。”到赤壁，咏叹：“江流不尽英雄泪，帝业王图付野烟”；到滕王阁，诉说：“英才天妒古今叹，绝唱文章空自奇。”……每到一个地方，他将人生的感悟与山水完美地融和。

人生何必无穷尽，明月清风处处情。黄一昌用不拘一格的书法写自己的诗词，在浓墨凝重的墨韵中，挥洒人生的真挚感悟和淡泊情怀。